Die Bilder faszinieren mich schon lange, doch die aufwendige Technik hat mich abgeschreckt. Ein Erfahrungsbericht über das Drehen mit DSLR.

Vor über einem Jahr habe ich das Abenteuer gewagt und drehe seitdem als VJ, also als Kamerafrau und Reporterin in einem, oft mit einer hochwertigen Fotokamera. Hier ein paar Tips für alle, die eine praktische und günstige Spiegelreflexausrüstung suchen.

Es gibt sicher kein Standard-Konzept für das perfekte Zubehör zur DSLR (digital single-lens reflex camera). Kosten und Umfang richten sich sehr stark nach den Anforderungen.

Ich drehe damit vor allem:

• bildstarke Videos, bei denen sich der besondere Look auszahlt
• ruhigere Themen, bei denen ich etwas Zeit habe
• Geschichten, die sich auf einzelne Protagonisten konzentrieren – das erleichtert die Tonaufnahme
• gesetzte Interviews – die geringe Tiefenschärfe zahlt sich hier besonders aus

Ich drehe damit keine:

• reinen Nachrichtenbeiträge
• klassischen Politik-Termine oder Pressekonferenzen
• Geschichten mit vielen, ständig wechselnden Protagonisten – dazu bräuchte ich einen Tonassistenten
• „Action-Reportagen“ bei denen man schwer vorhersehen kann, in welcher Licht- und Ton-Situation man sich als nächstes befindet – beispielsweise eine klassische Polizei-Reportage

 

Das Objektiv macht’s

Wirklich entscheidend für die Qualität und den Look der Bilder ist meiner Erfahrung nach das Objektiv. Sicher, die Canon 5D Mark III ist der Favorit vieler Profis. Doch wer nur ein begrenztes Budget zur Verfügung hat, sollte lieber in mindestens ein wirklich gutes Objektiv investieren, als die teuerste Kamera zu kaufen.

Ich habe mich damals für die Canon 60D (ca. 700 Euro) entschieden und es eigentlich nicht bereut. Auch die noch günstigeren Rebel Modelle von Canon können ähnlich gute Bilder liefern. Ausschlaggebend war für mich der Audio-Eingang der Kamera und vor allem das drehbare Klapp-Display. Ein fest in die Kamera eingebautes Display ist vor allem im Freien äußerst schwer zu kontrollieren. Und als VJ wollte ich keinen externen Bildschirm herumtragen oder mein Auge auf einen Sucher pressen und so den Interviewpartner aus dem Blick verlieren.

Abstriche muss ich beim Thema Lichtstärke (maximaler ISO-Wert, Bildrauschen) machen und natürlich bei der Sensorgröße, verglichen mit der 5D (Vollformat). Dafür blieb etwas Geld übrig für eine Profi-Linse.

Und andere Marken? Ganz subjektiv: Nikon schien mir vor gut einem Jahr in Sachen Video nicht ganz so ausgereift wie die Canon-Kameras. Andere Marken wie Lumix habe ich nicht in Betracht gezogen, weil mir die Auswahl an Objektiven nicht groß genug erschien.

 

Vom Kit-Objektiv zum Adlerauge

Erstmal ausprobieren – das war mein Motto zu Beginn. Der Verkäufer bot mir ein Paket an: Kamera plus Linse (Canon EF-S 18-135mm f/3.5-5.6 IS) und ich habe einfach zugeschlagen. Doch schon bald kam das Objektiv an seine Grenzen. Bei Brennweite 18mm (Weitwinkel) eine Offenblende von 3.5 – das ist akzeptabel. Doch sobald ich ranzoomte schloss sich die Blende automatisch (5.6 im Telebereich) und das nervte beim Drehen verschiedener Einstellungsgrößen gewaltig.

Ich wollte eine bessere maximale Blendenöffnung und zwar durchgängig. Doch solche Objektive kosten einiges. Deshalb landete ich zunächst beim Sigma 24-70mm f/2.8 (gebraucht ca. 400 Euro auf ebay). Eine deutliche Verbesserung in Sachen Tiefenschärfe doch auch dieses Objektiv hatte seine Tücken. Lense Flare, Reflexionen in der Linse, bei Gegenlicht und vor allem beim Fotografieren hat der Autofokus wenig Spaß gemacht.

Seit Kurzem bin nun stolze Besitzerin eines Objektivs, das teurer ist (ca. 1900 Euro) als die Kamera, und ich kann sagen: es lohnt sich. Der Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM Zoom hat sich auf meiner einwöchigen Drehreise nach Los Angeles bewährt und tolle Bilder geliefert. Gestochen scharf und in grandioser Qualität, die durchaus mit der von Festbrennweiten mithalten kann.

Was gehört noch in die Kameratasche? Mehr zum Thema DSLR im VJ-Einsatz.